Только те, кто рос в СССР, смогут ответить на вопросы о советских фильмах

Мы знаем, что во времена Ивана Грозного мужчины носили иные одежды, чем те, которые носились в прошлом веке. Так, скорее всего, Иван Грозный устами прекрасного актера Юрия Яковлева "бесовской одёжей" назвал спортивное трико. Думаю, во времена Ивана Грозного не было таких тканей, не было резинок, и одежда не была столь облегающей.

В 1967 году вышел первый полнометражный фильм режиссёра Глеба Панфилова «В огне брода нет». И кинематографистам, и зрителям он показал, что в советском кино взошли две новые звезды: собственно режиссёр Панфилов и актриса Инна Чурикова, которая стала его музой, соратником и супругой. Спустя три года этот творческий дуэт представил новую работу с говорящим названием «Начало». Инне Чуриковой снова досталась роль девушки странноватой, немного не от мира сего, но доброй, одарённой и ждущей любви. Мало того, в «Начале» ей параллельно пришлось перевоплотиться не только в свою современницу, но и в историческую личность - французскую героиню Жанну д’Арк, поскольку Панфилов замыслил снять картину о кино. Партнёрами Инны Чуриковой стали Михаил Кононов, с которым они отменно сработались на съёмках «В огне брода нет», и уже очень популярный Леонид Куравлёв. Благодаря персонажу Леонида в ленте появилась комедийная нотка, разбавившая драматичность ситуации, в которой оказалась Паша, героиня Инны Чуриковой. Любопытно, что в фильме о съёмках кино снимались настоящие киношники. Так, сыгравший кинорежиссёра, который ставит фильм о Жанне д’Арк, сыграл Юрий Клепиков, сценарист и выпускник Высших курсов сценаристов и режиссёров. Второго режиссёра изобразил Геннадий Беглов, который был реальным вторым режиссёром и помощником Панфилова на съёмках самого «Начала». Сценаристом стал Юрий Визбор, тоже писавший сценарии, а в образ оператора вошёл Дмитрий Долинин, бывший и оператором «Начала». Такая вот интригующая закольцовка между реальным и, если можно так сказать, «киношным» кино.

Для выбора такого символа была создана специальная комиссия, в состав которой вошли деятели культуры, в том числе и скульптор Вера Мухина. В результате была выбрана именно ее скульптура "Рабочий и колхозница", после Всемирной выставки в Париже в 1937 году широко известная во всем мире, — как символ нерушимого союза рабочего класса и крестьянства и достижений Советского Союза. Специально для "Мосфильма" Вера Мухина сделала метровую копию "Рабочего и колхозницы", которая по сей день стоит в витрине первого этажа Главного корпуса киностудии. И 2 июля 1947 года на экраны страны вышла картина Григория Александрова "Весна", где впервые появился символ "Мосфильма" — скульптура "Рабочий и колхозница". За прошедшие годы заставка не раз видоизменялась: сначала снимали скульптуру прямо, потом в движении, потом с помощью комбинированной съемки к ней добавилась Спасская башня Кремля. В начале двухтысячных она стала синеватой, потом на фоне облачного неба. Сейчас она черно-золотая, выполнена при помощи цифровых технологий.

Всеми любимого ПЖ вместо не сумевшего освободить время для съёмок Ролана Быкова сыграл директор фильма Николай Гаро.

13 октября 1975 года в прокат вышла трагикомедия "Афоня" режиссёра Георгия Данелии. Помимо отличного сценария, великолепного актёрского состава и гениальной режиссёрской работы, фильм славен ещё и своим саундтреком, в который, помимо песен известных и признанных советской властью исполнителей, вошла и песня "Ты или я" тогда ещё никому не известной группы Машина Времени. вот что писал сам Георгий Данелия: "… Я попросил, чтобы были современные музыканты. Привели группу, главный — курчавый лохматый парень. Худющий. Одеты небрежно, держатся независимо. Спросили, сколько заплатим, и сказали, что сыграют. В мятых дырявых джинсах, в майках, небритые и волосы во все стороны. Я сказал, что эта компания не вызывает у меня доверия, и я не уверен, что они придут. „Вы же сами просили современных. Эти и есть самые современные“, — возразили помощники. „Приведите ещё кого-нибудь для подстраховки“, — сказал я. Они привели ещё точно таких же волосатиков. Оказалось, что мы пригласили сниматься самые популярные и самые запрещённые в те времена группы. Первая группа была „Машина времени“ Макаревича, а вторая — „Аракс“ Шахназарова".

Каждый человек в России, конечно же, знает и любит знаменитую троицу: Труса, Балбеса и Бывалого, отцом которой является Леонид Гайдай в его второй кинокомедии: «Пес Барбос и необычный кросс» . Идею комедии «Пес Барбос и необычный кросс» режиссер Леонид Гайдай почерпнул из фельетона Степана Олейника, напечатанного в газете «Правда» (перепечатка из украинского сатирического журнала «Перец»).

События всеми любимого кинофильма происходят в "Смоленской губернии". Именно там живут все забавные персонажи комедии "Формула любви" снятого в 80-е годы Марком Захаровым. В главных ролях там снимались Александра Захарова, Александр Абдулов, Семен Фарада, Елена Валюшкина. Верный ответ будет - в Смоленской.

Шарапов и Жеглов прогуливаются около Большого театра. А за Фоксом (Александр Белявский) муровцы охотятся в ресторане «Астория». Снимали это в гостинице «Центральная», бывшей булочной Филиппова (Тверская ул., 10). Последние лет восемь здание на ремонте. Но благодаря картине «Место встречи изменить нельзя» зритель может увидеть кладку на полу, лепнину в зале, раритетную мебель. А дальше Фокс прыгает через окно на улицу, следом за ним — Шарапов.

Павел Павлович Знаменский, Пал Палыч (в ходе сериала вырос в звании от майора до полковника юстиции) — следователь (впоследствии следователь по особо важным делам), квалифицированный аналитик, внимательный к деталям, а главное — отличный психолог и мастер допроса. В любом подозреваемом он видит прежде всего человека, и этим побеждает в нем преступника.